Muzeji

Musee d'Orsay Parīzē, atrašanās vieta kartē

  • Valsts: Francija
  • Pilsēta: Parīze
  • Adrese: 5 Quai Anatole France
Tomēr lielisks ir Ermitāžas vai Luvras slava, tur ir daudzi citi slaveni mākslas muzeji ar skaistām gleznu, skulptūru un citu mākslas darbu kolekcijām. Un viens no tiem ir burtiski divi soļi no Luvras. Lai tur nokļūtu, jums ir jāšķērso tilts uz otru Sēnas pusi un nedaudz iet gar krastmalu lejup pa straumi. Pretī Tuileries dārzam atrodas ēka. Orsay muzejs. Tā satur franču mākslas darbus no 19. gs. Vidus. līdz 1914. gadam, Pirmā pasaules kara sākumā.
Bet šis muzejs ir slavens ne tikai bagātīgajā kolekcijā. Tas ir interesanti un tas, ka tas atrodas bijušās dzelzceļa stacijas ēkā. Šeit ir ziņkārīgs stāsts. Orsay stacija celta 19. gs. beigās. Tajā laikā tā bija tehniski visattīstītākā no visām Parīzes stacijām, kas aprīkotas ar eskalatoriem pasažieru bagāžai un liftiem. Turklāt tā bija skaistākā stacija - milzīga centrālā zāle ar stikla kupolu, kas dekorēts ar freskām un apmetumu. Turklāt stacijas ēkā atradās viesnīca ar 370 numuriem ar lieliskiem restorāniem un vestibilām. No stacijas Orsay Bordo, Nantes, Tulūza katru dienu aizveda dažus desmitus vilcienu.
Tomēr līdz 1939. gadam tika uzstādīti ērtāki dzelzceļa maršruti un stacija pilnībā zaudēja savu transporta vērtību. Jau vairākus gadu desmitus ēka kalpoja dažādiem izlases mērķiem, un 60. gados sāka runāt par tās nojaukšanu. Bet 1986. gadā šeit tika atvērts mākslas muzejs.
Šis lēmums bija ļoti veiksmīgs. Augsts stikla kupols dod lielu dabisko gaismu. Plašā staciju ēka ļāva uzņemt milzīgu ekspozīciju - gleznas un skulptūras pārcēlās uz Orsay, kas iepriekš atradās citos muzejos, ieskaitot Luvru. Ērts un ērts Orse atrašanās vieta - Parīzes centrā. Un tagad jau otro gadu desmitiem tūkstošiem cilvēku ierodas šajā muzejā katru dienu.

Kas ir interesanti par Orsay muzeja kolekciju?


Muzejs Orsay iepazīstina tikai ar franču mākslu un noteiktu laiku. No XIX gadsimta vidus. Pirms Pirmā pasaules kara dažādu māksliniecisko tendenču meistari strādāja Francijā - Millet, Renoir, Cezanne, Degas, Gauguin, Rousseau, Signac, Tulūzas-Lautrecas ... Bet Orse muzeja īpašo lepnumu veido impresionistu gleznas. Tas ir īpašs un ļoti interesants glezniecības virziens, kura nosaukums nāk no franču valodas iespaida - iespaids, kas izveidojies XIX gs. Pēdējā trešdaļā. Tajā laikā grupa jaunu franču gleznotāju aicināja atjaunot mākslu, atteikties no stingras un fotogrāfiski precīzas zīmēšanas. Attēla pamats, viņu pārliecībā, bija unikāls brīdis, ko pārtrauca mākslinieka acis.
Sabiedrība, kas tika izcelta par klasiskiem dizainiem, krāsaini plankumi, kas izkaisīti uz impresionisma gleznām, sākotnēji attēloto objektu neskaidrās kontūras izraisīja pārpratumus un apjukumu. Arī kritiķi. Un mākslinieki Claude Monet, Auguste Renoir, Edgar Degas, Camille Pissarro, Edouard Manet, Paul Cezanne, Alfred Sisley, par spīti visam, atklāja vienu izstādi par savu darbu pēc otra. Lielākā Francijas impresionistu mākslinieku kolekcija tiek vākta Orse muzejā. Starp tiem - "Katedrāle Rouen"Monet", bumba Moulin de la Galette "Renoir",Sieviete ar kafijas kannu"Cezanne,"Plūdi Port-Marley"Sisley," brokastis zālē "Mane ...


Impressionisti mainīja parastās idejas par glezniecību, kas veidojusies kopš renesanses. Turpinājās mākslinieku radošais meklējums, kā rezultātā parādījās citi, dažreiz diezgan neparasti, glezniecības virzieni. Viena no viņiem - pointillisms - sākās Georges Seurat. Viņa audekls pirmajā brīdī ir pārsteidzošs: precīzas zīmēšanas un bagātīgu krāsu vietā, mazas insultas, līdzīgas punktiem. Un pointillism tiek tulkots no franču valodas un nozīmē „rakstīt ar punktiem”.
19. gs. 70. gadu beigās, kad jaunais mākslinieks Sulphur studēja Parīzes Mākslas skolā, impresionistu gleznas, ar neparastām krāsu plankumiem un neskaidriem kontūras, jau bija saņēmušas atzinību. Jauni darbi, Monet, Pissarro, Degas un citi slaveni iespaidīgie impresionisti sagaidīja sabiedrību ar entuziasmu. Nevēloties kļūt par vienkāršu atdarinātāju, jaunais mākslinieks meklēja savu ceļu.
Seurat iemācījās studēt optiku, lasīt daudzus zinātniskus rakstus. Saskaņā ar optisko fiziķu viedokli dabā esošās krāsas sastāv no daudziem atšķirīgi apgaismotiem toņiem. Un cilvēks tos uztver, jo tie ir optiski "sajaukti" uz tīklenes. Un Seurat nolēma atrisināt sarežģītas krāsas uz tīras krāsas ar skaidri redzamiem individuāliem insultiem, atkal dodot skatītājam "sajaukumu" ... Citi mākslinieki, piemēram, Signac, ko izmanto arī Orse muzejā, izmantoja Seurat māksliniecisko metodi. Tomēr apmeklētāji savās zālēs atradīs daudz skaistu audeklu un „tradicionālo” vecāko mākslinieku gleznu - Corot, Millet, Courbet.
Un Orsay muzejs ir interesants Francijas arhitektūras, fotogrāfiju, mēbeļu paraugu nodaļām. Turklāt Orsay ir viens no modernākajiem muzejiem pasaulē. Apmeklētāji var strādāt datoros, kuru atmiņā ir eksponātu attēli un informācija par katru no tiem.

Attēli no muzeja d'Orsay

Vācēji
Brokastis zālē
Rozā kleita
Bumba Moulin de la Galette
Šūpoles
Sarkani jumti. Lauku stūris ziemā
Vecais ceļš no Anneri līdz Pontoise. Sals
Harvest pie Montfuco
Augļu dārzs zied. Pavasaris
Sv. Jēkaba ​​baznīca Diepē
Gludināšanas mašīnas
Zvaigzne
Absts
Holland Tulpes
Guļamistaba Arlesā
Republikas un amatpersonas
Sievietes dārzā
Soroka
Parlamenta ēkas Londonā
Lady ar lietussargu
Magones
Pašportrets 1893
Tahiti
Pašportrets ar dzelteno Kristu
Avots
Greznība, miers un prieks
Olympia
Balkons
Flutists
Naktī pirms eksāmena
Ģimenes lokā
Mūsdienu Olimpija
Mākslinieka dārzs Givernī